Архив рубрики: Документальная проза

Николай Вороной сознательно определял себя в роли "пионера в украинской литературе, что, очевидно, было обусловлено и общей ... сознанием в европейской культуре ".В речи на юбилее, кроме благодарности за поздравления, поэт выразил надежду, что «наша нация, наш народ украинский войдет в ряды действительно культурных народов, пусть этот народ будет высоко моральный, гуманный благородный и духовно-красивый». Среди политических деятелей периода 1918—1919 гг., Которые прибыли на празднование творческой годовщины Николая Вороного, был и тогдашний атаман украинского войска С. Петлюра, который, по свидетельствам прессы, обратившись к художнику с поздравлениями, назвал его «атаманом писателей» и «атаманом духа», подчеркивая, что поэзии М. Вороного вдохновляют «людей оружия» к честному и устойчивого служения своему народу. Действительно, поэзия Николая Вороного не только обращала читателей к порывы в другие миры, но и вдохновляла их на гражданскую активность, способствовала пробуждению национального самосознания. Среди переводческой наследия художника всеобщего признания получили переводы «Интернационала», «Марсельезы», «Варшавянки». Широко известны его социально-патриотические произведения «Край мой родной», «На Тарасовой панихиде», «Ты не моя» (эту поэзию Г. Вервес называет своего рода прототипом стихотворения В. Сосюры «Любите Украину»). М. Вороном принадлежат сатирико-критические циклы «Patriotica», «осокоря». На музыку были положены его стихотворение «За Украину», которая стала популярным маршем. Накануне двадцатипятилетнего юбилея творческой деятельности газета «Трибуна» опубликовала новое произведение М. Вороного «Когда ты любишь родной край», который получил широкую огласку, и, в частности, за который Петлюра выразил поэту на его празднике искреннюю благодарность. Читать далее →

Герои Хемингуэя не пытаются формулировать какие философские, моральные или политические выводы. Эти люди не анализируют обстоятельства жизни, а действуют в них. Они избегают размышлений или обобщений, не любят высказывать свои аргументы даже по тем вопросам, которые их волнуют. За маской спокойствия, безразличия, тем шутки часто скрытые боль, тревога, недовольство и страдания. Именно такая насыщенность внутренней экспрессии определяет тон хемингуэевские повествования. Герой произведения, которого изображает писатель, — это в основном герой лирический, alter ego писателя. Эрнест Хемингуэй как писатель-реалист, талантливый художник и мастер своего дела сделал огромный вклад в мировую литературу. Ф. Юнг писал в своей монографии: «В течение последних 25 лет влияние Эрнеста Хемингуэя на новую прозу был так велик, что его вряд ли можно измерить». Исследователь творчества Хемингуэя К. Симонов отмечает: "Я не знал Хемингуэя, но Хемингуэй-человек для меня неотделим от Хемингуэя-писателя, от его книг и героев, точнее от тех из них, в которых он, не таясь, любил то же, что любил в самом себе — силу, широту, храбрость, готовность постоять за дело, которое считаешь ты справедливой, правой, готовность рисковать жизнью и уверенность в том, что есть вещи и хуже войны. Трусость хуже, предательство хуже, эгоизм хуже ... " Духовно близкий Е. Хемингуей и наш украинский поэт, прозаик, драматург, публицист, общественный и политический деятель Иван Багряный. В определенной степени его мы тоже можем отнести к писателям «потерянного поколения» по его произведениям, идеями и убеждениями. На его долю выпало немало тяжелых невзгод и испытаний, которые все равно не сломили твердый дух писателя. За свои политические взгляды был несколько раз арестован, находился в тюрьме, а затем эмигрировал за границу. Читать далее →

„ Город «как целостный художественный образ в прозе Юрия Щербака (роман „ Причины и последствия») Мотивы города в творчестве Юрия Щербака составляют интересную и малоисследованную страницу украинской литературы второй половины ХХ века. Особый интерес литературоведов вызывает раскрыта в его произведениях „ тема города ", которая на сегодняшний день является актуальной в украинской и мировой литературе. Это объясняется тем, что урбанистические процессы проникают во все сферы социальных отношений, влияющих на их формирование и вызывают множество проблем. В произведениях современных украинских писателей недостаточно раскрыта сущность закономерностей возникновения и развития мегаполисов — чаще всего они выступают лишь фоном, на фоне которого происходят определенные события. Итак, цель нашего исследования: выяснить стремление писателя „ сознательно «воспроизвести смысл городской жизни со всеми его противоречиями, взаимовлияния между обществом и урбанизированным средой на примере романа Ю. Щербака» Причины и последствия ". Попытки исследовать творчество Юрия Щербака сделали Игорь Кравченко в статье „ Гений города "Михаил Слабошпицкий „ Один из маленькой футбольной команды «, Зина Березовская &bdquo, Юрий Щербак: писатель города». Однако, аналитические исследования романа Юрия Щербака „ Причины и последствия "с точки зрения развития украинской прозаической урбанистики, к сожалению, отсутствуют. Научная новизна нашего исследования заключается в выяснении проблем взаимодействия и воздействия урбанизированной среды на развитие общества в целом и определении места человека в нем во время анализа произведения «Причины и последствия» Юрия Щербака. В романе „ Причины и последствия "заложен большой потенциал для изучения и анализа проблем города ХХ века. Читать далее →

Читать далее →

Ги де Мопассан и Василий Стефаник: общее и отличное Украинские исследователи мировой новеллистики, анализируя прозу малого жанра конца XIX — начала ХХ в., уже не раз ставили имена Ги де Мопассана и Василия Стефаника рядом, с одной стороны, указывая на ученичество украинского мастера слова в своего французского предшественника (М. Гресько), а с другой, отмечая их сходство в мироощущении, а именно типологическое родство в тематическом изображении жизни простых людей (Л. Волошина, В. Матвиишин). Однако жанровое своеобразие и тематически композиционное обработки подобных сюжетов указывают прежде всего на существенное различие творческой манеры обоих художников. Поэтому возникает потребность в более детальном сравнительно-типологическом изучении данного вопроса, целью которого является не констатация «первенства» того или иного писателя, не доказательство «превосходства» одного над другим, а понимание как общего, так и специфически самобытного в их творчестве. «Если изучение сходства, аналогии, — пишет словацкий исследователь Д. Дюришин, — способствует выяснению общих закономерностей литературного развития, то изучение различий дает очень важные факты для установления специфических особенностей литературных явлений и процессов, для раскрытия примет своеобразия, самобытности». Бурные изменения, связанные с эволюцией в общественной жизни, привели в конце XIX в. к изменению иерархии жанров. Если ранее признанные писатели (во французской литературе — Гюго, Ф. Стендаль, О. Бальзак, Э. Золя; в украинском — Нечуй-Левицкий, Панас Мирный и др.) Писали большие романы, которые считались «высоким» жанром , то теперь романы создаются второстепенными авторами, а талантливая молодежь обращается к малым эпических жанров, которые оказались более адекватными ритму времени и их собственным творческим интересам. "Новелла, — писал И. Франко, — наиболее универсальный и свободный род литературы ... В новелле легче автору выявить самые разные стороны своего таланта, блеснуть иронией, растрогать нас воздействием сконцентрированного чувств, очаровать искусной форме ". Читать далее →

Модель мира в поэзии Ю. Тарнавського Анализ художественной модели мира в произведениях Юрия Тарнавского систематизирует изучение эстетико-поетикальних принципов его творчества в целом, ведь именно модель мира сфокусовуе в себе характер соотнесения авторского мировоззрения, понимания художником идеала и реалий мира. Она является результатом субъективного (авторского) восприятие действительности, упорядоченного и образно реализованы в художественном произведении. Поэзия Ю. Тарнавського по характеру художественного моделирования действительности вписывается в рамки модернизма, отмечают, исследуя его поэзию, О. Астафьев, Ю. Барабаш, А. Бондаренко, Т. Гундорова, А. Днистровий, Н. Зборовська, М. Ильницкий , И. Котик, Р. Лиша, В. Моринець, М. Москаленко, Т. Остапчук, Павлычко, М. Ревакович, Т. Салига, М. Чубинська. Субъективное начало в художественном осмыслении мира, в его воспроизведении и соотнесенности человека и действительности в поэтическом творчестве этого художника, где обобщенный образ человека отождествлено с типом лирического героя, выявляет сущность выстроенной в ней модели мира (человек с его сложным внутренним миром и природа и (или) социум как среду обитания человека). Такой аспект поэтического наследия Ю. Тарнавського предметом отдельного исследования еще не было; изучение художественной модели мира делает системный анализ художественного материала. Индивидуально-авторская модель мира в поэзии Ю. Тарнавського является сложной, иногда синкретической. Ее природа вытекает из сущности типа творчества поэта, определяется исследователями неоднозначно. Мировоззренческий уровень писателя по его произведениям, как правило, определяют как экзистенциализма. Читать далее →

Вот что пишет о переселении Огрызло М. С .: "Жили мы в небольшом красивом городке Любачев. Хотя жилось трудно, но спокойно. . . В памяти навсегда останется тот майское утро. Пришли вооруженные польские солдаты и закричали, чтобы за 2:00 и духа нашего не было в доме. Мама запрягла лошадь и могла за 2:00 собрать, то и бросила на подводу, привязала корову, на руки взяла моего брата (ему было 2 месяца), и так мы поехали на железнодорожную станцию, которая была от нашего дома за каких 200 -300 метров. Там, окружены солдатами, под открытым небом, мы жили до двух недель. Ждали эшелона. Видели мы со двора дома — люди растягивают разные вещи, все наше добро. В вагон нас буквально напихали вместе со скотом. Ехали мы несколько дней. И хотя у нас было направление в Львовскую область, нас завезли в Тернопольскую. Сбросили в поле. И так сбылись наши «заветные мечты». Не помню, сколько времени так мы горевали на поле. (Жаль, что нет в живых ни отца, ни матери, ни мужа, чтобы подробно рассказать). Затем из окрестных сел Пидволочиского района люди начали нас всех забирать к себе. Жили переселенцы в сараях, хлевах, а мы — в доме, потому что в драть началось двустороннее воспаление легких и папа с туберкольозою кости. Добрые люди ухаживали брата, как родного, и выходили его. В настоящее время в Брюховичах уже жили наши знакомые, и они пригласили нас к себе. С огромным трудом и дорогой ценой нам удалось приехать в Брюхович. Здесь кто-то сказал в сельсовете, что папа закончил гимназию, и его взяли работать секретарем. Но работал недолго, болезнь прогрессировала, но и нас обокрали. Забрали даже испеченный накануне хлеб. Папа умер на 47-м году жизни. Мы остались втроем без малейших средств к жизни. Началось жалкое существование, голодное и холодное, без всякой опеки правительства. Мама до смерти не имела никакого рубля пенсии. Но это уже не имеет прямого отношения к вывозу и поэтому заканчиваю на этом свою исповедь. Читать далее →

...Немеешь А на плечах — бремя поколений И веревка проклятие на шее Тяжело бьет в белый фарфор колен. Идешь на казнь, на судовисько человеческое Ввита святостью древних легенд ... Как и в Шевченко «женских» поэмах («Катерина», «Служанка» и др.), В произведении Ивана Багряного звучит безмерное сочувствие к оскорбленной героини ("Я всего лишь, всего о Марии, — / Я о тех, кого время зануздав «,» зажали сердца крик / Чья холодная горсть: / На копейки, на навоз, / Эти руки ... эти рабы «,» О Мария! Как тяжело и грузно / На земле, на позорище человеческом !!! "). Таким «позорищем человеческим» поэту казалась сама действительность, отчужденная от человека, фанатично работающая на «высокие» идеалы классовой борьбы. Но Иван Багряный прекрасно усвоил Кобзарю уроки гуманизма, а потому его муза стойка против прививки античеловечность со стороны компартийных руководителей литературно-художественного процесса. Об этом свидетельствуют прямые апелляции к Т. Шевченко в тексте поэмы Прости мне, читатель. Что я незаконнорожденных пою, — Ба! &Mdash; то вошло в закон, — незаконнорожденных на земле. И тогда, как был Тарас И вот сотня лет проходит, И пройдет милийон — рыдать по их ... Интересно, что и в авторских примечаниях к произведению фигурирует имена Кобзаря и иллюстрация с его лирической жемчужины "Исайя. Глава 35 «для объяснения использованного Иваном Багряным слова» крины «(лилия, цветки):» Розпустись, розовым крином процветут! «. Мощный обличительный пафос характерен для поэмы» Кнут "(1926), где продолжено сатирические традиции Т. Шевченко, Б. Гринченко, Леси Украинский. Если предшественники с помощью образа кнута (кнута, плети) клеймили угнетательскую суть российского самодержавия, то их идейный наследник применяет этот же символ для развенчания поздних общественных систем, основанных на произволе, насилии и не менее изящном лицемерии. Читать далее →

Таким образом, это сон-предостережение, пророческий сон (предвещает будущую гибель девушки). И. Франко имел целью этим сновидением передать и тревожное состояние Олеси, ее переживания за Андрея. Отслежены особенности указывают на то, что он хотел и напугать сновидением. Сновидения Медарда из романа Гофмана, по моему мнению, сложнее и оригинальнее вышеупомянутый сон Олеси. Однако надо отдать должное и молодом Франко, который привел, как было продемонстрировано в анализе, много способов для создания жуткой тонации сновидения. Поэтому если говорить о сходстве на сюжетном уровне, то следует исходить не столько с сходства сюжетных ситуаций, как с тождества литературных приемов, которые дают Гофману и Франко возможность воссоздать ту атмосферу ужаса и страха, которая должна была стать ведущей эстетической приметой „ готического романа ". На имагологичному уровне сравнительного исследования этих произведений можно выделить один из самых знаковых типов в персонажное системе готического романа. Это патологический тип персонажа, тип человека с разрушенной психикой. Пафос романа Гофмана состоит в проницательному изображении душевных переживания Медарда. Самые невероятные события и явления, к которым причастен Медард, бледнеют перед остервенением его эмоциональных переживаний и лавиной чувств. Писатель описывает „ раздвоение «сознания героя под влиянием внешних обстоятельств и внутренних противоречий. „ Клинику безумие» Гофман фиксирует удивительно точно. Он опередил многие современные открытия в психиатрии, подав уже в этом романе различные виды безумия и с научной точностью описав их течение. Есть сумасшедшие и в романе „ Петрии и Довбущуки "Франко. Т. Пастух, причисляя к этому типу Демка Довбущука и его жену, справедливо замечает: „ Заметно, что портреты представителей патологического типа в романе И. Франко имеют несколько общий, лишен реальные черты характер. Но достаточно реалистично отобразил автор внутренний мир психически больных, их мысли, желания, эмоции ". Читать далее →

Западно историческая повесть 20 — 30-х годов ХХ века как явление массовой литературы Западно историческая повесть 20 — 30-х годов прошлого века — неординарное явление в истории отечественной литературы, которое прежде всего поражает своими количественными показателями. За достаточно короткий промежуток времени было написано и напечатано более пятидесяти произведений повистевого жанра. Читать далее →