Шевченковские мотивы в поэзии Ивана Багряного Выдающимся продолжателем сатирических традиций великого Кобзаря стал писатель и переводчик, публицист и художник, общественно-политический деятель материковой Украины и диаспоры Иван Павлович Багряный (Лозовьягин). Выдающиеся литературные достижения этого автора, хотя уже и посмертно, были высоко оценены во время независимости — художника был удостоен Национальной премии имени Т. Г. Шевченко за 1992 год. Поэтическая тропу Иван Багряный выбрал еще в детстве — за обучение в церковно-приходской школе. Одним из весомых импульсов, позвали к творчеству, была и Кобзарева муза. Вот как вспоминал Иван Павлович о своих ранних лирические попытки в пасхальном письме за 1953 г., направленном писателю из Австралии Д. Нитченко (Дмитрию Чубу): "Стихи я начал писать (и то по-украински) еще в русской церковно-приходской школе. Начал их писать в знак протеста учителя и учительницы, которые называли меня злостно «мазепинцем», потому что я считал (считал) в арифметике не так, как они велели, а так, как научила иметь: один, два, три, четыре ... шесть ... восемь и т. Это было упорное соревнование. И вот под влиянием сборника басен Глебова и «Екатерины» Шевченко, которые я получил нелегально (это было при царизме), я начал писать воинственные стихотворения во второй кляси церковно-приходской школы восьмилетним мальчиком ". Огненное Кобзаря слово стало спутником поэта на долгие десятилетия, помогало выстоять во времена травли, заключений, ссылки, разлуки с Родиной. Поэтому в активе Ивана Багряного место принадлежит шевченковской теме. Cлавнозвисний автор монументальной «Скалы» и искрометной «Кометы», сборников «К границам заказанных» и «Золотой бумеранг», романов «Тигролови» и «Сад Гефсиманский» в стихотворении «Канев» (1927), подобно И. Нечуя-Левицкого, Елены Пчелки, Старицкого, Б. Гринченко, М. Коцюбинского, Чернявского, Днепровской Чайки и др., выражает свой пиетет перед Кобзарем и низко склоняется перед его могилой как сакральным для Украинской местом.
kigurumi.in.ua
Но уже с учетом новой общественной обстановки — начала 20-х гг. ХХ века — он вместе с тем не скрывает глубокого возмущения по поводу забвения великого Тараса и его Каневского мемориала в первые годы утверждения советской власти. Ведь известно, что в годы гражданской войны и деникинцами, и московско-большевистскими пришельцами трощилося и уничтожалось все, связанное с именем великого Тараса. Такое отношение к Т. Шевченко как воплощение украинского национализма (то бишь малороссийского сепаратизма) хранилось и в начале 20-х годов во вновь империи — но уже не Романовых, а Ленин, Троцкий и Сталин. Хотя быстро заклятые украинофобы опомнятся и осознают, что Кобзаря Украины и его наследие можно успешно пристроить к компартийных потребностей, тем временем постепенно разрушая его Родину. Как и в стихах «Брату», «Нищие», «Чорноземля» и др., В поэзии «Канев» Иван Багряный намекает, или вполне откровенно говорит о невероятные лишения, горе и тяжелые на украинском земли в послереволюционные годы. Народ, который работает на лучших на весь мир черноземах, едва прозябает, прозябает рабским существованием. Поэтому поэзия «Канев» начинается впечатляющей кровавой зарисовкой, которая ничего хорошего не предвещает: Уперся день коленями в могилу и сходит кровью водяной такой, и на далеком вечном небосводе сливает кровь под солнце в лотки. Автор сочетает два плана — приземленно-обычный и космически-величавый с тем, чтобы показать, как планетарные, так и микроявлений, которые окутаны в равной степени дымкой обреченности. Апокалиптические предчувствия связываются прежде всего с вырождением и гибелью природы и культуры. Иван Багряный видит причину этого процесса в разрушительных началах, заложенных в бурном развитии человеческой цивилизации. Для украинской нации как земледельческой бешеные темпы индустриализации в советские времена стали фатальными. Дичает, упадок село. А вместе с ним — и национальные святыни, вечные традиции. Произведение насыщено атрибутикой для обозначения горя, страданий и отчаяния («в извечном свете муки и страданий», «роняют слезы», «над навозом хуторов», «разбитый колокол, никчемный и пустой», «брошенные креста»). Для Ивана Багряного символом Украины, которая постепенно уничтожается, а не вписываясь в социалистические рамки, становится именно памятник Т. Шевченко на Чернечей горе. Это должна быть национальная святыня, место паломничества миллионов людей. Но после победы социалистической революции Кобзарь не в моде (это уже позднее его начнут использовать в целях коммунистической пропаганды, создавая миф о «семье вольной новой» в виде советского государства-казармы) Никто нигде, &mdash ; только сверчки и ветер ... Никто нигде, — только луга и овраги ... И хмурит лоб шапкой накрыто забытая фигура глиняная с горы. мелких фигура — бюст в черной краске, как черные нищета дальних хуторов ... Пророк большой (сравнимый к сокровищам) — оброс травой и пылью закурился. Ряд вопросов, адресованных большом Тарасу, зовет к размышлению прежде самого автора и его современников («Чего хмурый, мрачный?», «Что жалеешь?», «Что слава разменялась в словах?», "Что хутора грязный немеют // и нянчат нищета, как в прошлых днях? »). Вместо старой барской крепостничества пришла социалистическая — ничем не лучше, которая несет народу изнурительный труд, нужду и рабское мировоззрение. Ивану Багряному поэт Тарас Шевченко видится как современник, остро обеспокоен судьбой Украины уже не Хих, а ХХ века. В то же время автор констатирует факт несоизмеримости Кобзаревой Украины, которую многие считают анахронизмом, и большевизированные Украины, для которой актуальным является «новый пророк». Это Урбанизатор, который «идет», «грядет», «придет», обрекая Шевченков край — Украинский земледельческую цивилизацию на духовный упадок. В погоне за техническими достижениями на волнах советизации забываются и попираются моральные устои нации, деформируются души Украинский («На твоим месте будет элеватор», «Днепр закроют в шлюзы, как в штаны», "Индустрия ... Электричество ... Машины ... / Зачем же те плавные, / лиры, / соловьи? «,» Сирены, брат, симфонию растворят, / побьют в дыму эту выдумку рощ "). Резкий водораздел контрастно противопоставляет разные эпохи и ценности Идет возраст новый в панцире закован. (Твой возраст давно воспет пропал). Отсюда и портретные детали монументального Тараса: у него, как и в украинской степи, «лоб бледное»; он «глиняный, забытый / и пылью дней, как пеплом, пришелся». Но не зарастают тропы народные к Кобзарю. Те, кого восхвалял поэт в своих произведениях, и их потомки помнят и уважают своего певца и защитника Только в углу на черной простой рями положено базилик, будто креп, рукой простой и ввито полотенцами с любовью простой и тихими словами твой — рабским время давить — портрет. Стихотворение «Канев» имеет различные редакции. В отличие от цитируемого варианта на 14 строф, который приводим за публикацией В. Проненка в журнале «Березиль» (1991, № 6), представляет собой разновидность на 10 строф, поданный О. Шугаем к книге «Золотой бумеранг и другие поэзии» (К. , 1999). Эта редакция менее описательная. Печальная зарисовка святыни в Каневе лапидарниша: просто и непринужденно автор подтверждает неразрывную связь гениального поэта-провидца с его народом, пораженным недолей Убогих полей заплаты и камышей Рябина. Ржавчина домиков, наклонных печалью. А над всем — на кряже голубом Печаль глаз великого пророка. Характерные для Т. Шевченко щемящие мотивы женщины-мученицы и непривитаного незаконнорожденных отражаются в поэме Ивана Багряного «Аvе Mari» (1927), где тема матери-одиночки и ее сына решается уже на материале с советской жизни. В центре этого произведения — проститутка времен нэпа. То есть объект изображения, который — если верить социалистической пропаганде — в СССР просто быть не могло. Но автор не боится разработки запрещенных тем, и описывая драматическую судьбу героини, выносит приговор системе, равнодушной к запросам личности.

Комментарии запрещены.

Навигация по записям